Κατηγορία: Θέατρο

Η Αύξηση από τις ΔεςΠολλες (25-28 Ιουνίου)

Από την Τρίτη 25 Ιουνίου μέχρι και την Παρασκευή 28 Ιουνίου οι ΔεςΠολλές παρουσιάζουν στο θεατράκι της Rosa Nera το έργο του George Perec “Η Αύξηση”
ή όλα όσα πρέπει να ξέρετε προκειμένου, ανεξάρτητα από τις συνθήκες που επικρατούν σε ό,τι αφορά στην υγεία σας, στην ψυχολογία σας, στο κλίμα ή άλλα, να έχετε τις περισσότερες πιθανότητες επιτυχίας όταν ζητάτε από τον Τμηματάρχη σας αναπροσαρμογή του μισθού.

Μία κωμική αλληλουχία που ακολουθεί τη σκέψη ενός υπαλλήλου στην προσπάθειά του να συναντήσει τον Τμηματάρχη του για να του ζητήσει αύξηση. Ως «πρόσωπα» μας συστήνονται έξι διαφορετικές σκέψεις του, που ψάχνοντας τον τρόπο, βάζουν και ξεπερνούν εμπόδια. Αναλύουν όλες τις πιθανότητες και περιγράφουν τι θα μπορούσε να συμβεί σε κάθε μια από αυτές!

Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαντίλ, Άρης Τσαούσης

Φωτισμοί: Βικέντιος Μηλογιαννάκης

Μουσική επιμέλεια/σύνθεση: Στέλιος Λαδόπουλος

Αφίσα: Μελέτης Μαργαρίτης

Ηθοποιοί: Χριστίνα Βασσάρα, Δώρα Γεωργιάδου, Ελένη Ζαχαριάδου, Ελένη Μαγκοπούλου, Φωτεινή Ρεκούνα, Θέκλα Σιώκου, Νεφέλη Σουλακέλλη, Άννα Τσουνάπη

Ακούγεται η Αντιγόνη Μιχαλακοπούλου

25, 26, 27, 28 Ιουνίου στις 21:30
στο θέατρο της Rosa Nera
είσοδος ελεύθερη
απαραίτητη η κράτηση
τηλ: 6974196068
ώρες επικοινωνίας: 11:00- 13:00

 

“Ο ήχος της απουσίας” για τρεις παραστάσεις (συν μία επιπλέον) από τις Τσιριτσάντσουλες

ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ: Η προσέλευση στις τρεις παραστάσεις ήταν εντυπωσιακή, ακόμη κι αν προσμετρήσουμε την γνωστή αγάπη που δείχνει πάντοτε η πόλη στις Τσιριτσάντσουλες. Έτσι “ο ήχος της απουσίας” θα παιχτεί ΚΑΙ την Τετάρτη 6 Μαρτίου στις 9 μ.μ. Ισχύει το ίδιο τηλέφωνο για κρατήσεις.

 

Κυριακή 3 Μαρτίου στις 9 το βράδυ, Δευτέρα 4 Μαρτίου στις 7 το απόγευμα και Τρίτη 5 Μαρτίου στις 9 το βράδυ στο θέατρο της Rosa Nera με ελεύθερη συνεισφορά, αλλά και τηλεφωνικές κρατήσεις θέσεων στο 6987656822 ή αυτοπροσώπως στο καφενείο της Παρασκευής,

οι Τσιριτσάντσουλες παρουσιάζουν τη θεατρική παράσταση

Ο ήχος της απουσίας

Δύο μονόπρακτα του Σταύρου Τσιώλη

«Η δημοπρασία» και «Η γυναίκα του αστροναύτη»

Σκηνοθέται-ερμηνευταί: Μαρίνος Μουζάκης, Ντίνα Μαυρίδου

Χειριστής ψηφιακών οπτικοακουστικών συστημάτων-Αστροναύτης: Γιώργος Πετρόπουλος

Σκηνικός διάκοσμος-κοστούμια: Μαρία Μαρκοπούλου

Κινησιολογία: Ηρώ Κατσιφλώρου

Επεξεργασία και σύνθεση μαγνητοσκοπημένου υλικού: Μαρίνος Μουζάκης

Επεξεργασία ήχου: Νίκος Γιούσεφ

Φωτογραφίες: Θεοφάνης Καραγεώργος

Υπεύθυνη παραγωγής: Ντίνα Μαυρίδου

Παραγωγή: Τσιριτσάντσουλες 2018

Ευχαριστούμε τον Σταύρο Τσιώλη, την ομάδα Πείρα(γ)μα, τον Κώστα Δεσποινιάδη, τον Αντώνη Τσιοτσιόπουλο και όλους όσους βοήθησαν στην παραγωγή αυτής της παράστασης.

Υπόθεση:

Η δημοπρασία. Ο Αριστείδης επιχειρεί να φέρει σε πέρας μία μεταμεσονύκτια εκπομπή δημοπρασίας σε ένα τηλεοπτικό κανάλι που βρίσκεται στο χείλος της καταστροφής.

Η γυναίκα του αστροναύτη. Η Γωγώ είναι η γυναίκα του μοναδικού αστροναύτη της Ελληνικής Διαστημικής Υπηρεσίας. Η απροσδόκητη εμφάνιση ενός πλασιέ, την ημέρα της αναχώρησης του άντρα της για την πιο επικίνδυνη αποστολή του, θα αποτελέσει αφορμή για να εκφράσει τις αγωνίες και τους πόνους της.

Για την παράσταση:

Φέτος έχουμε την τιμή και τη χαρά να παρουσιάζουμε δύο μονόλογους του Σταύρου Τσιώλη: «Η δημοπρασία» και «Η γυναίκα του αστροναύτη». Δύο κείμενα σπαρταριστά αλλά συγχρόνως γεμάτα απόγνωση, που αναφέρονται στον κύριο Αριστείδη και τη Γωγώ, δηλαδή τους ανθρώπους της διπλανής πόρτας, που έρχονται αντιμέτωποι με τα αδιέξοδα που προκύπτουν από τις επιλογές που έκαναν στη ζωή τους. Δύο σύγχρονοι μονόλογοι γραμμένοι στο απαράμιλλο ύφος του Σταύρου Τσιώλη, καταιγιστικοί, περίτεχνα κλιμακούμενοι, αστείοι μα και απελπισμένοι. Δύο ιστορίες ανθρώπων, που ενώ δεν έχουν τίποτα φαινομενικά κοινό, εξελίσσονται με φόντο την ίδια μουσική υπόκρουση: Τον ήχο της απουσίας.

Εμείς πήραμε αυτά τα έργα και προσπαθήσαμε να εξερευνήσουμε τα όριά τους. Συνομιλήσαμε με τους ήρωες και προσπαθήσαμε να τους κατανοήσουμε, ακόμα και να τους αγαπήσουμε. Όπου μπορέσαμε κρατήσαμε τις σκηνοθετικές οδηγίες που παραθέτει ο ίδιος ο Τσιώλης στο βιβλίο του (Σταύρος Τσιώλης «Θεατρικά» εκδ. Πανοπτικόν 2016) εκτός από τις περιπτώσεις που αυτό ήταν πρακτικά αδύνατο λόγω των ειδικών συνθηκών της δικής μας παραγωγής. Το ίδιο έγινε και με τις περισσότερες από τις μουσικές επιλογές του. Αφεθήκαμε στον ρυθμό των κειμένων κι έτσι είμαστε στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάζουμε τον «ήχο της απουσίας», μια παράσταση με αρκετά διαφορετικές προκλήσεις από αυτές που αντιμετωπίζαμε στις έως τώρα παραστάσεις μας.

Τετάρτη 18 κ’ Πέμπτη 19/7: Οι τσιριτσάντσουλες ξανά στη Rosa Nera

Οι Τσιριτσάντσουλες παρουσιάζουν τη θεατρική παράσταση

Το φράκο

Μονόπρακτη φάρσα βασισμένη στο έργο του Ντάριο Φο

«Ο γυμνός άντρας και ο άντρας με το φράκο»

 

Παίζουν:

Γιάννης Αδρίμης, Νίκος Σαρηγιάννης, Μαρίνος Μουζάκης, Ντίνα Μαυρίδου

Συντελεστές:

Διασκευή, σκηνοθεσία, κοστούμια: Τσιριτσάντσουλες

Μετάφραση: Γιάννης Αδρίμης

Στίχοι: Νίκος Σαρηγιάννης

Μουσική: Μαρίνος Μουζάκης

Χορογραφίες: Ηρώ Κατσιφλώρου

Σκηνικό: Διονύσης Ματαράγκας

Κατασκευή σκηνικού: Κώστας Βαλατσός

Οργάνωση παραγωγής: Ντίνα Μαυρίδου

Παραγωγή: Τσιριτσάντσουλες 2018

 

Υπόθεση:

Ένας σκουπιδιάρης βρίσκει στον κάδο του έναν άντρα γυμνό και προσφέρεται να τον βοηθήσει να γυρίσει σπίτι του. Τα πράγματα όμως δεν είναι τόσο απλά όσο δείχνουν εκ πρώτης όψεως.

Για την παράσταση:

Το μονόπρακτο έργο του Ντάριο Φο «Ο γυμνός άντρας και ο άντρας με το φράκο» αποτέλεσε μέρος της παράστασης «Κλέφτες, ανδρείκελα και γυμνές γυναίκες» που ανέβηκε το 1958 στο Πίκολο Τεάτρο του Μιλάνο, από το νέο τότε θίασο των Φο-Ράμε. Η γραφή των τεσσάρων μονόπρακτων της παράστασης, σε πρώτη ανάγνωση, ελάχιστα θυμίζουν το εξωστρεφώς στρατευμένο ύφος του Ντάριο Φο και της Φράνκα Ράμε που γνωρίζουμε στο μετά το ’68 έργο τους. Πρόκειται για τέσσερις φάρσες καταστάσεων με έντονες αναφορές στο θέατρο του παραλόγου και τον Μπέκετ. Ωστόσο, ξαναδιαβάζοντάς το αρχίζεις να αντιλαμβάνεσαι πως πίσω από κάθε σελίδα, κάθε ατάκα, κάθε κρυμμένο αυτοσχεδιασμό είναι πάντα αυτοί: Ο Φο και η Ράμε.

Ο ακατάπαυστος ρυθμός, οι ευφυέστατες κωμικές ατάκες, η συμμετοχή του κορμιού, ο οίστρος… και μετά αντιλαμβάνεσαι πως οι ήρωες δεν είναι ίδιοι με εκείνους του θεάτρου του παραλόγου. Οι παράλογες καταστάσεις προκύπτουν από τον παραλογισμό της ζωής όπως τη βιώνουμε καθημερινά και οι χαρακτήρες αγγίζουν περισσότερο στα στερεοτυπικά γνωρίσματα της κομέντια ντελ άρτε, παρ’ ότι είναι βγαλμένοι κατ’ ευθείαν από το σήμερα (αν και το έργο είναι γραμμένο το ’58). Κι όσο προχωράς στον κόσμο τους τόσο ξεπροβάλλει όλο και πιο ανάγλυφα η κοινωνική και ταξική ματιά δύο βαθιά πολιτικών ανθρώπων. Σε τελική ανάλυση τα τέσσερα αυτά μονόπρακτα αποτελούν την απάντηση και το σχόλιό τους, πάνω στη θεατρική τάση που είχε επηρεάσει την εποχή εκείνη όλη την Ευρώπη.

Εμείς βασιστήκαμε στο μονόπρακτο «Ο γυμνός άντρας και ο άντρας με το φράκο», ένα έργο που δεν έχει μεταφραστεί και παιχτεί στα ελληνικά. Το μεταφράσαμε, το διασκευάσαμε για να έρθει στα δικά μας μέτρα, το εμπλουτίσαμε με πρωτότυπα τραγούδια και χορογραφίες και το παρουσιάζουμε με τον τίτλο «Το φράκο».